原研哉:1位纸张狂热者的自白屋顶秧田工装

作者: 时间:2018-05-16 23:10:38 阅读:
原研哉:1位纸张狂热者的自白 原研哉曾情深义重地写下许多寄往巴黎、伦敦等各大酒店的信。信的末尾印着1行文字:可以寄给我1些信头(Letterhead)吗?当时,他为日本纸品老牌竹尾(Takeo Paper)策划1场展览,计划将传统酒店的信纸作为展品的1部份。那些以不同压花工艺刻印着标志或徽章的信头,也是书信的礼仪,被原研哉视作“欧洲贵族文化传统”的1种保存。当我们自但是然以为原研哉会对纸质浏览退潮感到惋惜时,他的态度截然不同。他跳出了纸墨。“千万别把纸的用处拘泥于印刷”€€€€转述他的态度,即纸这类材料本身,不会因电子媒介对纸质媒介的冲击而失去本来的地位。他强调,人类的造纸术在不断迭代,纸的用处也会越发广泛,只是多数人未曾


原研哉曾情深义重地写下许多寄往巴黎、伦敦等各大酒店的信。信的末尾印着1行文字:可以寄给我1些信头(Letterhead)吗?


当时,他为日本纸品老牌竹尾(Takeo Paper)策划1场展览,计划将传统酒店的信纸作为展品的1部份。那些以不同压花工艺刻印着标志或徽章的信头,也是书信的礼仪,被原研哉视作“欧洲贵族文化传统”的1种保存。



当我们自但是然以为原研哉会对纸质浏览退潮感到惋惜时,他的态度截然不同。


他跳出了纸墨。“千万别把纸的用处拘泥于印刷”€€€€转述他的态度,即纸这类材料本身,不会因电子媒介对纸质媒介的冲击而失去本来的地位。他强调,人类的造纸术在不断迭代,纸的用处也会越发广泛,只是多数人未曾注意罢了。



原研哉把“纸”比喻为人的身体。“确切,这个时期几近全是电子信息,人们仿佛不需要纸张了。就像人的大脑和思惟进入了新的时期,却舍弃了身体。但如果没有身体跟随,任何事是没成心义的”。


在他看来,纸€€€€这1与人类社会历史近乎悠久的“人造材料”,大多数时候都被低估了。


“1次性”纸工作服一般材料
制品就不需要新设计了吗?




2000年日本建筑师坂茂在德国汉诺威展览会上,以再生纸管构造了1座轻型建筑。同年,他也为友人原研哉策划的「RE DESIGN」展览构想了1组新的卫生纸,这组厕纸的内芯被修改成4方形:常规的圆形内芯更容易让人们顺势取下更多的纸,而方形则对手指设立了1种障碍,以此激起对用纸的控制。




原研哉的策展思路是对那些平常物件再度思考,“设计不但是创造新的东西,也能将已知的变成未知”。另外,还有1种“偶合”。这些物品多是用纸制作的1次性之物,用完即弃。


原研哉为竹尾策划的1百年记念展中,将这个品牌的代表产品€€€€纸张作了延展,自然地展现了1些平常用品的再设计,这就构成了两层意识的渗透:1次性的消耗品也需要用心设计;纸张用处无所不在。



简单地将印刷用纸与森林保护对峙毫无意义,如何运作全部生态系统更重要。


1次性的纸质消耗品除本身需要设计外,后期回收再利用的环节也一样要公道。“现在很多人会将再生纸用于印刷€€€€看上去是好意,实际上并未减轻消耗,由于斟酌印刷的需求,在再生纸印刷后期常需要更高的工艺本钱。无妨把再生纸作为建筑材料等其它用处,这1层面还需要大家作更多思考,公道划分”。



用纸做别的东西




"水弹珠” by 原研哉


原研哉亲手以物件或装置情势去创作的其实不多,在这少数实践中却有屡次对纸张的尝试。“我通常是请其他设计师们参与,我也很喜欢亲手创作实际的作品,当想法非常强烈的时候,我会试着去做”。在04年为竹尾策划「HAPTIC」展览时,为提供合作设计师相应的参考思路。原研哉和团队在前期对各类技术做了研究,其中1种“超硫水(super-hydrophobic)表面技术吸引了原研哉。“压抑不住创作的想法!”,索性玩了1回。


“超硫水”这项技术,最初是为避免卫星天线因积雪覆盖致使故障而发明的。“它黑马工作服
不但可避免积雪、也防雨水”。原研哉将5毫米厚度的纸切割成1粒粒精小的胶囊状,逐一密布排列粘贴在另外一纸面底座上,纸面经过超硫水技术处理后,撒上水,水珠会平滑地在表面转动。


"水弹珠” by 原研哉


荷花效应是对物体表面防水性的统称,这件装置也的确如荷花滴露1般,使人联想到“翡翠盘高走夜光”的东方池景,同时原研哉还加入弹珠机的妙趣,在纸面底座上开了几个小洞,水珠如弹球,顺着凸点轨迹偶尔会滚进洞里。


另外「HAPTIC」展览上还有Jasper Morrison设计的以1种高弹性的纸制作的时钟


「HAPTIC」展览,津村耕佑以日本和纸及蚕丝制作的灯

从对纸的吸水性研究动身转向反面,又在水与纸两种介质中展现全新的关系。原研哉这次结合纸张的创作,倒显示了非常个人化的1面。而在2014年一样为竹尾策划的「SUBTLE」展览里,他抑制不住继续创作,将竹尾的纸张镭射切割出精密且微小的“巧克力帽子”。肉眼之下微小,大概可以耷拉在1块巧克力上,邻近视察到的细节图案精细有致,纸张独特的通透感也恰好在此体现。


原研哉以激光切割技术应用在竹尾的纸张中,创作了1组“巧克力帽子”

「SUBTLE」展览对纸张这类材料与人如何建构关系做了诠释。照旧约请数位设计师合作,不同的创作显现着纸张如何引导人的触觉、视觉、乃至带去混淆知觉的感受,纸的多重表现力被细微地逐一展现。纸这类材料如此特殊,它可以普通到被疏忽,它脆弱又有弹性,却又得以因不同纸材的特质、染色、切纸、印刷工艺的发挥,可造梦。

2014竹尾纸张展「SUBTLE」部份作品


这些设计师的作品更让人理解原研哉为什么对纸没法自休。从平凡的1次性消耗品到妙手生花的工艺品,纸在印刷以外的边界确切无穷,待更多发掘。


无妨这么想,人类的智慧源于利用与改造自然,而纸的诞生无疑是更深层的1场进步€€€€繁复的工序进程、等待树皮纤维演变的耐心,这些人类最初的尝试都是智力的启蒙。因此,回到纸的源头,原研哉对“造纸术”抱有1种叹奇般的敬意。



€€€€€€,面白い

造纸术,成心思


明朝的甘肃工装定做
《天工开物》中,展现了以竹造纸的古老造纸术,至今在国内贵州等地,和日本的1些地方都能寻到,除树皮等植物材料不同,其工序大抵类似。



“从2000多年前中国诞生造纸术以来,后来传到日本的纸张是从韩国过去的,韩国传至日本的纸非常结实,到今天日本照旧有和纸、韩纸之分”。原研哉对造纸术的研究源于久长的积累,早在1990年为竹尾主办的“Paper World”作会场设计时,他就将纸在全球的传播脉络归纳进展场里。中国纸位于最前,随后分成韩国到日本、中亚到中东和近东两条线路,以此将各个国家的纸张顺此线路进行悬挂展现。




1990⑴994年间原研哉也为竹尾的纸张展设计了每届的海报

在过去和未来的关系上,原研哉是持开放态度的。“电子媒介的兴起不会心味着纸质的灭亡,而是会并存发展下去”。他认为,在未来,纸的强硬度会胜过铁€€€€原研哉所说的这类造纸新技术,即早前瑞典皇家技术学院的1项研海口工服定做
究,以纳米技术渗透纸浆的处理进程,据称其抗拉强度高于铁逾100多兆帕。“这个技术还未真正成熟,但如果未来更进1步的话,会给纸的利用带来巨大的改变”。


竹尾的部份纸样,不管是用于新时期的用处或是保存过去传统,不同的纸张特质做了周到的分析


310多岁的原研哉在1990年竹尾那场展览后,曾在随笔里写道,“虽然有句话说‘逝去的才是美丽的’,但是手抄纸(fine paper,即手工造纸)真的消失的话,又该是怎样的悲痛呢?”€€€€仿佛现在的他反倒变得乐观,这位纸张狂热者在久长实践以后,如今更相信纸的潜力。



文化作为人类欲望的1种反应。如我们将此欲望与1艘船上的风帆相比,我们就可以看出风这个关键角色,即盈帆的助力。沿着文化与文明,这样实际的“媒介”总能找到。


纸的白色与弹性亦类似地刺激了人类的欲望。纸不但是1种无机物,1种可用于文字及图象印刷的中性表面,纸的本性更将人们引入了1种延伸的对话,丰富了人们表达自己的能力。书可理解为1种把这类对话往前推动的重要工具。当我们沉入如空气般包围我们的电子媒介的内容当中,我们难道不应首先重新评估其沟通的感性气力吗?



文 | studioDEMO(有删改)